El abogado de pobres

El abogado de pobres, de Juan Pedro Cosano.

Pedro de Alemán es un abogado de Jerez de la Frontera, siglo XVIII. Había sido asignado por el concejo para asistir a las personas que no disponían de rentas para poder pagar un abogado en los pleitos. Asistía a prostitutas, mendigos, borrachos y maleantes de poca monta.

Este abogado tenía una peculiaridad, aunque le costó tiempo verlo, y era que ponía interés en su trabajo. Todos los casos los llevaba como propios y ponía todo su empeño en defender a sus clientes. 

Hasta que llega a sus manos un caso en el que está envuelta la iglesia y la clase aristócrata de la ciudad, sobre un caso turbio de obras de arte. 

Mientras se desarrolla la historia de los cuadros, el abogado de pobres realiza su labor de defensa en unos juicios sorprendentes, en el que se muestra la figura de estas personas en una época como es la del XVIII en España, con todo lo que eso trae consigo, con corrupción, falsificaciones, manipulaciones, abuso de poder.

Aunque pasa de las 500 páginas, es un libro que engancha desde el principio, no se puede parar de leer. Y aunque se puede pensar que el protagonista es un suertudo, el final del libro es sorprendente, porque... ¿La justicia es lo más justo o existe otro camino que aporta más beneficios? 

Este libro tiene dos continuaciones, donde aparecen mas casos del abogado de pobres Pedro de Alemán, Llamé al cielo y no me oyó y Las monedas de los 24. Tengo que decir también que este libro ha obtenido un Premio de abogados de novela 2014.

Y hasta ahí puedo leer. 

Inés del alma mía

Inés del alma mía es de Isabel Allende, poco se puede añadir de esta mujer que no sepan ya los lectores que hayan disfrutado de alguno de sus libros y no se hayan quedado completamente enamorados de su forma de escribir, de su forma de hacernos ver lo que ella ve, al mismo tiempo que enamorados de Chile y todo lo que esa tierra esconde, al tiempo que despertar un intenso deseo de verla con ojos propios.

Inés Suárez es la protagonista de este libro, es una de tantas mujeres que hicieron historia y quedaron en el olvido. De tantas mujeres que sudaron, sangraron, lloraron y por suerte, ahora en la actualidad, se las está rescatando en los libros.

Inés es una mujer extremeña, casada con Juan de Málaga. Ten pasional era el hombre en su intimidad con Inés como en su ansia de aventura. Embarca rumbo a América, estamos hablando de pasado el 1500, en busca de fortuna, ya que llegaban rumores del otro lado de que allí se podía encontrar oro y un don nadie en tierras españolas, ser un gran señor mas allá de los mares.

Inés era mujer inquieta, no se resigna a vivir en Extremadura esperando a que vuelva su marido y con los permisos pertinentes de la iglesia por ser mujer, se embarca rumbo al nuevo mundo. 

Allí encuentra hambre, lucha, sangre, Mapuches, muchos Mapuches, dos nuevos grandes amores y a Chile. Fue partícipe, junto a Pedro de Valdivia, de la fundación de Santiago de Chile. Una mujer luchadora, muy guerrera, muy brava, muy preocupada por cuidar a todo el mundo, ya fueran naturales de allí o españoles. Una mujer valiente, muy valiente. 

Es un libro muy rápido, pasan muchas cosas, casi diría que de golpe. Es tanta la información que cuenta Isabel Allende, que incluso en algunas ocasiones parece atropellado. Pero a pesar de eso, se entiende muy bien y está muy bien escrito.

Evidentemente no puedo contar nada más para no estropear la lectura. Se encuentra violencia, mucha violencia, tanto de un lado como de otro. Pero, así son las conquistas...

 

Luces de bohemia

Luces de Bohemia de Ramón María del Válle-Inclán.

Acabo de terminar de leer la obra de teatro de Luces de bohemia. La sensación que tengo ahora mismo no es risa, a pesar de las situaciones tan ridículas que cuenta, tampoco es tristeza, es como una sensación de horror.

Es una sensación de horror porque todo lo que cuenta es cierto, aunque sea mirado con un espejo cóncavo. Es que desde la primera palabra hasta la última desborda una riqueza literaria impresionante. Y también es horror, porque aunque se desarrolla la acción a principios del siglo XX, actualmente, 100 años después, todo es igual.

La misma hambre, la misma pillería, el mismo vacío a la cultura, los mismos políticos trapicheros... nada ha cambiado.

No puedo decir nada más, porque diga lo que diga haría tan poca justicia con la obra, que podía ser hasta insultante por la pequeñez de mis palabras. 

Nuestra tragedia no es una tragedia, es un esperpento.

 

Fences

La película Fences está basada en una obra de teatro con el mismo nombre, casi toda la acción se desarrolla en la casa del protagonista.

Troy ( Denzel Washington), es un trabajador que recoge basura. Cuando era joven quería ser jugador de béisbol profesional pero no admitían a negros y cuando los empezaron a admitir, él ya era demasiado mayor para dedicarse a eso.

Este hecho le deja muy marcado, tan marcado que aún en su vejez sigue recordándolo y le afecta al trato que tiene con sus hijos. No quiere que despunten en nada, porque sigue insistiendo en que no les dejaran subir muy alto porque son negros. Troy no se da cuenta que los tiempos han cambiado, que sus hijos no tienen que vivir la vida que ha vivido él.

Troy tiene una personalidad tan avasalladora, tan sólida y absorvente que inunda a todos los que viven con él. Sus miedos, sus frustraciones se las contagia.

En contraposición se encuentra su mujer (Viola Davis), que ha sabido adaptarse a la forma de ser de su marido y es la que ofrece y protege a los hijos frente a los miedos de Troy.

En cuanto a sus dos hijos, el mayor toca en una banda, Troy nunca llega a escucharle tocar música porque se niega a ir a verle, porque le insiste que lo que tiene que hacer es buscarse un trabajo como el suyo y no aspirar a nada más.

El hijo pequeño tiene un papel más protagonista en la película. Es jugador de fútbol americano e incluso un ojeador quiere ir a verlo, Troy se niega a firmarle los papeles para que lo vea el ojeador. El ser jugador de fútbol le podía dar acceso a la universidad, cosa que también se niega Troy porque quiere que busque un trabajo.

Esto es solo el principio, pasan muuchas más cosas. No es una película con toque racial, es una película de personalidades fuertes y de frustraciones.

Las interpretaciones son brillantes. Al principio puede resultar algo lenta, pero es que huele a obra de teatro y es muy de diálogos, pero merece la pena esperar, escuchar, ver y acabar descubriendo el resto de la película, el resto de cosas que nos quiere contar Troy y su familia.

La valla, de ahí el título de la película, representa la separación, la protección frente a lo que se quiere proteger. En este caso, la valla representa la protección de lo de dentro para que no salga fuera y no lo de fuera para que no entre.

Black Mirror

Hace un tiempo se habló de que, frente al pánico a los secuestros, se nos podría colocar un chip que nos tendría localizados constantemente. Todos nos echamos las manos a la cabeza, nos negábamos a la idea de estar siempre localizados y controlados. Nadie quiere estar controlado y vigilado, todos queremos nuestra propia libertad de movimiento.

Pero ¿y si lo hiciéramos voluntariamente e incluso pagáramos por ello?. Nos seguiríamos echando las manos a la cabeza y nos seguiríamos negando. 

Mírate, me estas leyendo en una pantalla de ordenador o en tu móvil. Esa pantalla que miras, ese objeto que llevas siempre en la mano es como un chip insertado en ti, es indoloro, no ha necesitado de cirugía, sabe constantemente donde estás, has pagado por él y lo has hecho voluntariamente. Sabe lo que te gusta, lo que te asusta, lo que te disgusta, a donde vas y a donde no vas, tus aficiones, tus vicios y tus beneficios, tus amistades, tu familia, tu cara. Es algo que llevas voluntariamente y no te separas de él nunca. 

Todas estas cuestiones son las que se plantean en la serie Black Mirror. Todas las circunstancias que rodean las nuevas tecnologías, las redes sociales ¿hacia donde nos llevará todo esto?.

Es una visión exagerada ¿seguro?. Parece todo tan lejano lo que se plantea en la serie ¿seguro?. ¿A qué velocidad se avanza en la tecnología?.

¿Somos dueños de nuestra privacidad? ¿somos conscientes y consecuentes de la repercusión de lo que escribimos en redes sociales? ¿somos realmente conscientes de las consecuencias a medio y largo plazo? ¿estamos haciendo lo que realmente queremos o nos estamos dejando llevar por la masa?.

Los capítulos que más me han gustado de Black Mirror han sido:

- Caída en picado

- Playtesting

- Cállate y baila

- Odio nacional

Todos los capítulos merece la pena verlos, todos tienen su mensaje.

Mírate, mira tus manos, mira hacia delante. ¿Me estás mirando?... ¿o quizás te estoy mirando yo a ti?.

 

 

La momia

A- En las vacaciones he ido al cine. Ya sabes que, siempre que vamos a esta ciudad, solemos ir al cine porque nos gustan muchos las salas.

B- Aha. ¿Y qué película habéis visto en esta ocasión?

A- La momia.

B- ¿La momia? Pero si el tema de las películas rollo momias están ya muy gastados.

A- Ya, pero es que trabajaba Tom Cruise y todas sus películas suelen estar bien, ya sabes que me encanta la de Minority Report. También trabajaba Russell Crowe, todas sus películas no suelen estar bien, pero bueno. El caso es que fuimos a verla. Era esa o el Capitán Calzoncillos o cosas de ese tipo, el verano es lo que tiene.

B- ¿Y qué tal?.

A- Las palomitas saladas, pero la sala estupenda como siempre. Lo mejor fue la compañía.

B- ¡Me refiero a la película!

A- Ah, la película. Bueno, los efectos especiales bien, entretenida. Russell Crowe muy gordo, muy gordo ¿qué ha hecho ese hombre? o ¿qué no ha hecho?. Como ha podido pasar de Gladiator a ponerse así, por dios y la virgen del Carmen.

B- Pero ¿de qué iba la película?

A- Es que vas a flipar. Resulta que están en Londres y encuentran enterrados unos  ataudes de Templarios. Luego aparecen en Irak, enterrado también, como una especie de cárcel donde estaba una princesa egipcia muuuy maligna, que mató al padre, a la madrastra y al hermanastro y la dejaron allí para que se quedara quietecica.

B- Pero ¿qué tiene que ver Londres, con Irak, con los egipcios y con los templarios?

A- Pues eso digo yo. Y eso no es todo, Russell Crowe era el Dr. Jekyll y Mr Hyde.

B- ¿Eing?

A- Si, si, como te cuento. Un berenjenal de película. Tom Cruise hacía del típico guapete de las películas de momias, que es el graciosete que siempre corta las cuerdas que no tiene que cortar y que luego siempre salva a la rubia.

B- Pues vaya una mierda de película.

A- No lo hubiese podido expresar mejor. Menos mal que era el día del espectador y costaba más barato.

B- Ya te digo.

 

Música latinoamericana

¡Tranquilidad y sosiego! Cuando digo música latinoamericana no me refiero a Despacito, ni a la Bicicleta. 

 

Cuando digo música latinoamericana me refiero al último concierto del XX aniversario del Festival Internacional de Música y Artes escénicas.

 

Hoy era Música Latinoamericana interpretada por Sylvie Dagnac y Jorge Cardoso. ¿Qué decir de Jorge Cardoso? Es un compositor e instrumentista de guitarra argentino, una obra muy conocida de él es la Milonga.

 

El concierto ha sido a dos guitarras, ambas magistrales. Me ha llamado la atención la postura de Jorge Cardoso, sujetaba la guitarra y tocaba, con la misma naturalidad con la que yo me arrasco la cabeza. Ambos dos máquinas tocando la guitarra, espectaculares.

 

Han contado una anécdota, que yo no tenía ni idea, sobre la Habanera de la Ópera Carmen de Bizet ¡¡es un plagio!!. Ayyy, Bizet, Bizet, que malote. Bueno, en realidad cuatro compositores diferentes lo acusaron de plagio.

Bueno, por partes, por partes, como diría Jack el destripador.

Resulta que Sebastian Iradier, español por cierto, compuso una habanera titulada "El Arreglito", allá por el 1860 aproximadamente. En cuanto a Bizet y su habanera de la ópera Carmen, se estrenó en 1875. El parecido es descarado. Bizet dijo que pensaba que era anónima, propia del folklore popular. Uy, uy, Bizet.

Eso sin contar que en el estreno de la opera otro autor se levanto y gritó ¡Georges me ha robado!.

Voy a poner ambas obras y juzgar.

Y ahora voy a poner la habanera de la ópera Carmen.

La cosa está clarísima.

Bueno, dejando de lado el tema... ¡Oh, yo no sabía nada!... voy a seguir comentando el concierto. 

No ha sido solo de música latinoamericana, también han tocado obras de Armenia, Bulgaria y de otros países que no son latinoamericanos.

También han contado algo sobre el Vals a Elena, uy, uy, uy, estos autores... Pero eso ya lo contaré cuando me dé el punto.

 

Música Sefardí

¡Madre mía, madre mía donde he estado hoy!

He ido a ver un concierto de Música Sefardí interpretado por Netilat klezmer.

Está formado por piano, batería, contrabajo, violín y clarinete. 

Todo era música sefardí pero cambiándole el aire, pero sin dejar de perder la esencia. 

Nos lo hemos pasado como los indios. Tenían una marcha impresionante. Daban unas ganas espantosas de bailar, no lo hacíamos por vergüenza torera. Además de una calidad musical y unos arreglos, que no daban ganas de que acabaran nunca.

He hecho una foto, si no se ve bien entonces tendré claro que no puedo ganarme la vida como fotógrafa. 

También voy a poner un vídeo, pero este no es de hoy, es de otra ciudad, pero como muestra puede valer.

Recomendados recomendadísimos.

El vídeo 

 

Memories

Hoy sí que he atinado al elegir el concierto. He comprado un CD incluso y ahora justo lo estoy escuchando.

 

Memories et Cinema Paradise. 

 

El trio Memories está formado por  piano, violonchelo y saxofón-tenor. Como el título del concierto indica, Cinema Paradise, el concierto ha estado formado por música de películas de todos los tiempos.

 

The old couple, Summertime, New York New York,  Fly me to the moon, My way, etc., son algunos de los temas que han interpretado.

 

Además de la música, se representaban escenas de las películas en las que aparecia cada tema.  Daban ganas de cerrar los ojos y dejarse llevar por la música. Han tocado muchísimas canciones, pero daban ganas de que no terminaran nunca.

 

Me han gustado muchísimo más que el concierto del portugués de hace unos días. 

Como vuelvan por aquí, servidora se presenta en el concierto y no me lo pierdo. 

 

Y ahora voy a dejar de escribir porque voy a cerrar los ojos y dejarme llevar por la música. 

 

 

 

 

 

Tributo a Mecano

Como buena cazoletera ayer fuí a un concierto tributo a Mecano.

Joer, Mecano me encanta, les vi en directo en la época y todo eso. Viví mi juventud en los años 80. La música de los 80 es mi preferida. 

Llego yo tan chuli y me compro la entrada. También le hacía atractivo que todo lo recaudado fuera destinado a una ONG. 

Miro las imagenes y se veía cuerpo de baile, música en directo, actores, todo tenía buena pinta. Si que es cierto que me mosqueó el que en las redes sociales comentaran, como algo positivo, que fuera a participar el teniente alcalde de mi ciudad. A mi no me parecía eso tan positivo, todo lo contrario, me daba miedito.

Llega el día, yo toda ahí tan contenta porque iba a escuchar música de Mecano. Me coloco en mi asiento toda comodica. Miro el papel que me dieron en la puerta de todo el listado de las canciones que iban a interpretar. Yo toda contenta porque las conocía todas, evidentemente, guay, esto pinta bien.

Un lerele con las patas verdes para mi. Empieza el espectáculo y veo un público muy infantiloide, mucho rollo familia. Bueno, no pasa nada, eso es que los padres son de los 80 y quieren mostrarle a sus hijos como suena la música que a ellos les gusta.

Se abre el telón. Aparecen un tipo y una tipa, supuestamente, haciendo algo gracioso, supuestamente, como he dicho antes. 

Empieza la música y veo que toda la gente que hay en el escenario es demasiado joven, y cuando digo demasiado es demasiado. La leche que mamó un tomate, resulta que la función la había organizado un colegio, y claro, el aire intantiloide que yo veía entre el público eran los papás y las mamás. ¡Dios! ¿donde me había metido?.

Bueno, bueno, no pasa nada, que no cunda el pánico.

Cuando me empezó a entrar el pánico fue cuando los actores empezaron a dialogar soltando frases, supuestamente, que se usaba en los 80. Juro y perjuro que no halábamos así.

Y ya el pavor llegó cuando una niña se puso a interpretar una canción de Mecano, cantaba muy bien la chiquilla, todo sea dicho, ¡pero la estaba aflamencando!. Y no solo eso, es que iba descompasada la voz con la música. ¡Dios, por qué, por qué, ¿por qué me aflamencan a Mecano?!.

Por lo que, después de verme metida en una función de un colegio, para niños y sus familias, que no eran ni mis niños ni mi familia y después de ver como les sonaba Mecano... pies para qué os quiero. Salí pitando de allí.

Yo respeto mucho esta iniciativa, valoro su esfuerzo, comprendo la ilusión que estaban poniendo, pero... ea.

Lo bueno es que el dinero que pagué era para una ONG, así que no sentí tanto dolor.

NOTA MENTAL: Cuando diga de ir a algún sitio de este estilo, tengo que leerlo todo mejor e informarme más.

 

Silvestre Fonseca

Aprovechando los pocos dias que quedan ya del XX aniversario del Festival Internacional de Música y Artes escénicas, he ido hoy a ver a Silvestre Fonseca.

Es un guitarrista portugués que lleva treinta años dedicándose a la música, interpretando tanto composiciones propias como de otros autores.

Me ha llamado mucho la atención la guitarra que usaba, no tenía boca en la tapa armónica, por lo que, ¿como salía el sonido de la caja de resonancia?. No se le veia cable, no se le veía absolutamente nada, la única opción que quedaba es que fuera inalámbrica. En este video que voy a poner, se ve la guitarra. Guitarra

Nos ha explicado la diferencia entre un fado y una morna. La morna me ha encantado, aquí pongo un video. Morna 

Y un fado por aquí. Fado 

Ha sido un concierto super relajante, de esta música que se escucha relajadamente, sin prisa, solo disfrutándola. 

Por cierto, también ha tocado Granada. Granada 

Me ha gustado mucho, mucho. Lo recomiendo.

 

 

Edipo Rey de Sófocles

Hoy he ido a ver la obra de teatro de Edipo Rey de Sófocles, representado por Teatro del Noctámbulo, dirigido por Denis Rafter.

Edipo reina en Tebas, es adorado por todo su pueblo y por su esposa Yocasta, viuda del rey muerto Layo. Un oráculo le dice a Edipo, cuando vivía en Corinto, que mataría a su padre y por eso huye de allí y va a Tebas. Por el camino se encuentra a un grupo de hombres y llevado por su rabia incontrolable mata a todos menos a un hombre.

Tebas sufre de hambre y enfermedades. Vuelta a pedir consejo a un oráculo y siguiendo las indicaciones de Apolo, les indica a los habitantes de Tebas que si encuentran a quien mató a Layo se salvará la ciudad de los males que sufre.

Edipo, como buen rey, se encabezona en averiguar quien ha sido el causante de todos los males de Tebas, el asesino de Layo y así librar a su adorado pueblo. Cual es su desgracia cuando descubre la verdad, que no voy a contar, y como buen dirigente justo aplica las leyes sea quien sea.

La obra me ha encantado, volvería a volver a verla sin lugar a dudas. Consiguen crear un ambiente, el humo, la oscuridad, la música, las caretas simulando las voces que rodean a Edipo. Todo perfecto, todo muy bien interpretado por todos. Sublime, sublime, he salido contentísima. Las dos horas que ha durado la obra se me han pasado en nada. 

"Para quien tiene miedo, todo son ruidos"

 

Memorias del subsuelo

Memorias del subsuelo de Fiódor Dostoyevski.

Este libro está dividido en dos partes. Todo el libro en si es muy psicológico, muy filosófico, pero especialmente en la primera parte, que es la que más me ha gustado porque hay que intentar meterse más en la cabeza del protagonista.

Según mi interpretación y como yo lo he entendido, el protagonista en la primera parte, es una persona anónima que vive en su subsuelo, siendo su subsuelo su mundo interior, atormentado. Sintiendo que es alguien superior al resto, pero al mismo tiempo siente que el resto de las personas lo consideran a él como alguien inferior.

En la primera parte es todo como un dialogo consigo mismo, pero a su vez es como un diálogo imaginario hacia otras personas. Pero en realidad él mismo se pregunta y se contesta. Se siente una persona mala, pero es como una forma de suplir su rabia, su ira, su estar en contra de como las personas le tratan, es su forma de venganza. Soy malo, trato mal a la gente porque a mi me han tratado mal. Es un necesito vengarme, quiero vengarme y busco vengarme.

Hay una parte que la explica con un ejemplo, usa mucho los ejemplos, el dolor de muelas. El dolor de muelas lo ve como algo positivo porque así puede fastidiar a los demás. Me duelen las muelas y me quejo, todo el rato estoy quejándome. El quejarme no me va a quitar el dolor de muelas, pero si que puedo hacer o incordiar a las personas que me rodean, me duelen las muelas pues vosotros también os fastidiais al escucharme.

En la segunda parte entran en juego más personajes, esta historia sería como anterior, aunque está contada posterior. Es como una forma de entender la primera parte del libro, para comprender el porqué es como es, su deseo de venganza, su deseo de desfogar tanta rabia, su búsqueda de hacer daño para llenar su vacío, su dolor hacia los que le han hecho daño a él.

Es un libro que transmite mucha rabia, o bien del protagonista o bien del autor. Podía ser incluso del autor, porque da la sensación de que se puso delante de la mesa a escribir, un poco sin ton ni son, solo para soltar su cabreo.

El libro es muy intenso, muy psicológico.

La sonata a Kreutzer

La sonata a Kreutzer de León Tolstoi, inspirado el libro en la sonata a Kreutzer de Beethoven.

Llevo ya varios libros de Tolstoi y me declaro fan. Tolstoi relata las cosas como son, muestra la realidad con su cara y su cruz, muestra el género humano. Este libro no iba a ser menos.

Antes de nada hay que tener en cuenta que el libro se escribió en 1889 y estamos en el 2017, pero el género humano sigue siendo igual.

El libro cuenta el encuentro de varias personas en el vagón de un tren y uno de los pasajeros narra en primera persona, describiendo todo lo que sucede en ese vagón y todas las personas que viajan en él. Una de las personas que viajan en el vagón es Pózdnyshev que empieza a hablar con nuestro narrador, que empieza a contar a nuestro protagonista como mató a su mujer, por lo que el relato pasa de nuestro narrador a ser oyente y el viajero a ser la primera persona y por tanto el narrador.

Nuestro nuevo narrador proviene de una familia de prosapia acomodada y cuenta como con quince años le llevan  a una casa de tolerancia (prostíbulo), donde todo el mundo ve como buena esa acción, pero él no pensaba lo mismo porque le hizo sentir muy mal, ya que desde ese momento se sintió sucio, ya que había perdido su pureza y desde ese momento ya no podría volver a tener una relación pura con una mujer. El mantenía que a los mujeriegos se les reconoce, lo mismo que a un borracho, por las miradas que tienen hacia una mujer joven.

Se convirtió en un mujeriego, la sociedad veía eso como bueno y lo aplaudía. El único miedo que existía era la sífilis y la podían curar. Los hombres elegían mujeres casadas porque estaban más sanas, no tenían sífilis, y poco les importaba el marido ni ellas mismas. Solo pensaban en ellos mismos y su placer, egoísmo en estado puro.

Pero ahora bien, todos estos mujeriegos para casarse con ellas quieren una mujer decente, pero no dejan de tener mentalidad de mujeriegos y saber o creer ver las miradas de los hombres que también son conforme ellos han sido. 

Se casa con una mujer que no quiere, solo se enamora por los rizos de su pelo y sus ropas. No tienen nada en común y no tienen nada de que hablar. La vida de ambos se vuelve rutinaria en la que solo invierten el tiempo en discutir por nimiedades para luego reconciliarse sensualmente. Acaban teniendo cinco hijos, ahora los temas de conversación cambian pero siguen siendo insípidos. Las enfermedades de los niños, los estudios...

Su vida no deja de ser monótona hasta que aparecen los celos. Precisamente él que ha sido todo un mujeriego de joven y ella que no ha vivido absolutamente nada, siente celos y ve infidelidad en todo lo que hace ella. Se fija en miradas, comentarios, gestos y todo lo ve llevado hasta la infidelidad. En ningún momento del libro se ve que ella sea infiel. El libro solo muestra el envenenamiento de él mismo en su imaginación. Recuece los temas y los recuece, agrandando unos celos enfermizos que le llenan de ira, pensando en su decencia, su ego, hasta que acaba matando a su mujer.

El libro es brillante, no se puede parar de leer. Son unas ciento cuarenta páginas y se leen en unas tres o cuatro horas. Tiene un ritmo vertiginoso, pero es simple y llanamente porque no se puede parar de leer. 

Lo recomiendo mucho, mucho, mucho.

 

Eloísa está debajo de un almendro

Eloísa está debajo de un almendro es una obra de teatro de Enrique Jardiel Poncela, dividida en prólogo, acto primero y acto segundo.

Este es uno de los libros que se encuentran en mis estanterías sin yo saber ni que los tengo, que por cierto, anécdota, dentro he encontrado un papel titulado: AVISO IMPORTANTE, querido lector... en el que la editorial ofrece más libros de la colección, dos libros por ¡25 pesetas!, para los que no sepan ni lo que es una peseta, pasado a euros son unos ¡4 céntimos dos libros!, eso siempre y cuando haya hecho bien el cambio, porque ya no paso a pesetas en mi vida diaria.

Pues vamos, que nos vamos. La lectura de esta obra de teatro es rapidísima, porque la acción transcurre muy rápida e incita al lector a leer rapidísimo. Hay muchísimas entradas y salidas de actores, uno por una puerta, otra por otra, otro por las escaleras...vamos, que como leo visualizando como si fuera una espectadora sentada en el teatro, me acelero yo sola entrando y saliendo, mirando por aquí, mirando por allá.

La parte que más me ha divertido ha sido la del prólogo. La acción de desarrolla en un cine y se ven las conversaciones de los distintos grupos de personas, previo a empezar la película. Hay una que me partía de risa, en la cual se ve que existe una conversación entre un esposo, una esposa y un amigo. Están hablando usando todo el rato refranes, criticando la actitud de un socio que no se encuentra presente. El motivo de su queja es que este socio habla usando refranes para escaquearse en las respuestas y ellos mismos están usando refranes todo el rato. Muy divertida esa escena. 

En el acto primero y segundo ya se desarrolla todo en dos casas, muy divertidas también, pero la del cine es fabulosa.

Muy divertida la obra, si señor y se lee a la velocidad del rayo.

 

Mis estanterias

Lo que voy a contar se que roza el absurdo, pero me ha parecido tan surrealista que me ha hecho mucha gracia.

Resulta que yo empecé a comprar libros, y por tanto a leer, desde que tendría, así a ojo, unos  doce años. Ahora tengo cuarenta y siete, así que la cantidad y variedad de libros que tengo es un poco importante. El caso es que ya ni se los que tengo. Se pueden ver libros de Julio Verne, hasta Canción de hielo y fuego de George R.R. Martin. Vamos, que hay libros para todos los públicos y edades. Pasando por cuentos, libros de matemáticas financieras, libros de cocina, de bebes, historia de la música... vamos, un caos.

Tengo distribuidos los libros por varios sitios de mi casa. En el salón tengo unos cuantos, en un dormitorio tengo otros cuantos en dos estanterias y en el cuarto donde tengo el ordenador, tengo una estantería que es donde está el grueso de libros. En esta estantería los tengo a su vez en dos tandas, la delantera y la trasera. Los libros que hay en la delantera se ven bien, pero para ver la trasera hay que mover toda la delantera, vamos, un lio.

El caso es que como me estaba aburriendo mucho el libro de La sombra del viento, y como el aburrimiento es tan malo, me he puesto a mirar los libros de la parte trasera.

Me he quedado impresionadísima, me he encontrado libros que no tenía ni puñetera idea de que los tenía. He encontrado "Eloísa está debajo de un almendro" de Enrique Jardiez Poncela, "Como el agua que fluye" de Marquerite Yourcenar, cosa que yo juraría y perjuraría que de esta autora solo tenía "Memorias de Adriano" y me he encontrado un segundo libro de ella.

Pero esto no es la primera vez que me pasa.  Una vez fui a sacar y leer de la biblioteca municipal el libro de "Fortunata y Jacinta" de Benito Pérez Galdos y tiempo después descubrí que yo ya lo tenía en mi casa.

Ya ni me acuerdo de cuando compré todos estos libros y eso sin contar los que tengo prestados que ya ni recuerdo cuales eran ni a quien se los presté. Quien presta un libro o pierde un libro o pierde un amigo.

A no ser que vengan "Los enanos mágicos" de los Hermanos Grimm y coloquen libros en mis estanterías por las noches, el caso es que ya ni recuerdo cuando los compré.

Por lo que he decidido, que como la sombra del viento me resulta tan soporífera, que voy a empezarme uno de estos libros que tengo en mi casa sin saber que tengo.

¡Anda queee!

 

La sombra del viento

Estoy leyendo "La sombra del viento" de Carlos Ruiz Zafón.

Este libro me lo recomendó una persona que está en un grupo de lectura y fallo mio, que he pensado que eso podía ser garantía de una cierta calidad en la recomendación. Pues no, el libro me está pareciendo un coñazo.

Voy por la página  300 aproximadamente de un total de 569. En el cual van apareciendo distintas historias que se presupone que al final se enlazaran todas.

El libro empieza con un niño de diez años que, junto a su padre, se dirige al cementerio de los libros olvidados. La norma allí es elegir un libro y convertirse en su guardián. Le gusta tanto el libro al niño que decide leer más libros del autor, pero misteriosamente todos los libros de ese autor han desaparecido. Empieza a investigar sobre el autor y por un motivo que no se sabe, todos los libros existentes de ese autor alguien se dedica a comprarlos y quemarlos.

Aparecen distintos personajes, el único más interesante es Fermin. Ese personaje me recordó al protagonista de "El misterio de la cripta embrujada" de Eduardo Mendoza, pero ese libro me gustó bastante más. En cuanto al tema detectivesco prefiero "Plenilunio" de Antonio Muñoz Molina, además es un libro que lo recuerdo constantemente, sobretodo cuando voy a la pescadería y veo al pescadero limpiar pescado, siempre le miro las manos.

"La sombra del viento" no me está  enganchando absolutamente nada, lo estoy leyendo con perezón. Me produce subidas y bajadas en las cuales, en las subidas parece que pasará algo interesante y despierta algo mi interés, pero solo dura unas cuantas páginas y en las bajadas me provocan el bostezo.

Quizás sea porque después de leer "Guerra y Paz" y "El retrato de Dorian Gray", no sea el momento adecuado y no he podido disfrutar o ver el atractivo del libro, es posible. El caso es que me está costando un mundo leerlo, a pesar de que tiene la letra de un tamaño considerable (mis ojos en ese aspecto están felices) y que tiene mucha conversación, pero no me está cundiendo nada de nada.

Bueno, seguiré leyendo, lo terminaré. Pero mucho tiene que cambiar la cosa como para considerarlo un libro interesante para mi.

Fiestas ibero-romanas de Cástulo

Hoy, día 26 de mayo hasta el 4 de junio, empieza en mi localidad las fiestas ibero-romanas de Cástulo.

Como buena mujer de mi calle, que no es lo mismo que mujer de la calle, me he pateado toda la zona centro de la ciudad para ver que se cuece y todos los preparativos. En las puertas de los comercios ponen alfombras rojas con el símbolo de un león anunciando las fiestas. Todo se ilumina de rojo.

Existe una ruta gastronómica romana. Campamento romano todo decorado y con sus legionarios uniformados con lóricas segmentarias, pilum y escudos ofreciendo torneos de tiro con arco, escuela de gladiadores, preparación de flechas, etc.

Hay también mercado ibero-romano con artesanía,  esta mañana he visto como hacían las monedas.

Hay pasacalles musicales, con danza de bienvenida al Cesar, capturas de servus, pugnas entre gladiadores... y todo eso por la calle. Además de la recreación del matrimonio entre la princesa íbera Himilce y el general cartaginés Aníbal, a demás de muchísimos desfiles de íberos, cartagineses y romanos ataviados con las ropas de la época.

También tenemos hasta circo romano, esto ya lo hacen en la arena de la plaza de toros. Los gladiadores se baten con recreación fiel y realista con frenéticas carreras de bigas y cuadrigas y combates a espada sin cuartel, hasta que solo uno quede en pie, ante la impasible mirada del procónsul que le concederá la libertad.

Esto tiene que ser muy divertido, porque el pueblo puede gritar animando a uno o a otros. Por lo visto el público está dividido en dos grupos, los rojos y los blancos y por tanto animar a los suyos. Para esto no he comprado entradas, porque estoy convencida que me iba a meter tanto en el papel que iba a estar todo el rato gritando ¡¡mátaloo, máatalooo!!. Jeje, aquí todo eso está permitido, indudablemente es todo para pasarlo bien y todo está realizado por profesionales.

(Nota, como en las películas: Ningún animal sufre maltrato al rodar las escenas) 

Luego en la ciudad de Cástulo hacen obras de teatro, la verdad es que tienen que estar muy bien, aunque solo sea por estar inmersos en la ciudad de Cástulo. Las obras son "Julio César" de Shakespeare y "Asinaria" de Plauto, además de visitas teatralizadas. A esto ya no puedo yo ir porque no conduzco y hay que salir fuera de mi ciudad para acercarse a Cástulo.

Aquí dejo el enlace con todas las actividades de Cástulo.

A lo que yo voy a ir, además de a todo lo que pueda de tema calle, es al teatro para ver "Edipo Rey" de Sófocles. Ya tengo mis entradas compraditas y todo.

Que ganas tengo de que llegue el día 3 de junio para ir al teatro.

 Pues... ¡Que empiece el combate!.

 

Loca de amor

El otro día charlando con unas personas sobre libros, me acordé de Loca de amor de Catherine Hermary-Vieille. Lo leí hace unos años y puedo decir que es uno de mis libros preferidos.

Este libro lo encontré porque hace unos años participaba en un grupo de lectura de la biblioteca. Este libro no lo leímos en mi grupo, pero si que había otro grupo que lo había leído y nos invitaron a nosotros a una charla de un catedrático que iba a hablar sobre este libro, entonces por mi cuenta me lo leí yo.

Loca de amor de Catherine Hermary-Vieille habla sobre la vida de Juana de Castilla, hija de Isabel la católica y Fernando de Aragón, heredera del mayor imperio. Esposa de Felipe el hermoso, madre de Carlos V.

Pasa su vida envuelta por los tejemanejes de su padre, las infidelidades de su marido y el encierro durante más de cuarenta y seis años de su propio hijo. 

En este libro se ve perfectamente el manojeo de la época, de los matrimonios concertados entre los reyes sin importar nada ni los propios hijos, el poder y el imperio lo eran todo.

Cuando terminé este libro sentí una profunda pena, ganas de llorar incluso, por todo lo que le hicieron pasar a la mujer, a pesar de que era ella la heredera, pero querían quitársela de en medio haciéndola pasar por loca para controlarlo todo otros. 

Para quien le guste la novela histórica este libro es perfecto, ahora bien, que cojan un pañuelo.

 

Tipos de mentes

Tipos de mentes que no es lo mismo que tipos dementes.

He leído un artículo de La mente es maravillosa enlace sobre los diferentes tipos de mentes: rígida, líquida y flexible.

Siendo, desde mi punto de vista:

Rígida: comentan que las personas de mente rígida suelen ser así por un motivo educacional, posiblemente sus padres también sean así. ¿Quién no conoce a personas de mente rígida? No hay quien les saque de su opinión, le puedes explicar la biblia en pastas que no darán jamás su brazo a torcer. Además he observado que suelen vivir en el pasado y tiene su lógica, en el pasado fue donde aprendieron las cosas y que no se les saque de ahí porque se pierden. ¿Por qué se pierden? por inseguridad, en cuanto se les saca de su zona de confort, ya no saben que hacer, no tienen aprendido como debe de reaccionar, por lo que, solo te hablaran de lo que tienen super aprendido y controlado.

Suelen ser superficiales ¿por qué? porque suelen tener encasillada a la gente y todo lo que se salga de eso les confunden, así que no se paran a analizar nada, ni escuchar a nadie, simplemente actúan conforme lo que tienen aprendido.

Suelen ser imitadores, se les puede ver facilmente porque repiten las cosas aprendidas hace años sin ofrecer nada nuevo. Copian comentarios, actitudes... yo siempre digo que este tipo de personas tienen que tener un pdf para todo o caen en el caos.

Líquida: La persona sumisa por excelencia. Aunque yo en realidad no las veo sumisas, las veo vagas. Es más comodo que los demás piensen por ti y tú solo limitarte a hacer lo que te dicen. No te complicas la vida, nadie puede tener opinión negativa de ti porque realmente no creas ni opinión. Si este tipo de personas se junta con una rígida, encima se les tiene lástima visto desde fuera, ellos en realidad están encantados de la vida, porque se le ve frágil. Cuando en realidad no es frágil, solo es pasiva, acomodaticia.

Flexible: Este tipo me encanta, será porque es en el que yo me encajo. No hay nada aprendido que se de por hecho. Las cosas pueden variar, hay que meditarlas y crear nuevas opciones. No está en posesión de toda la verdad, pero nadie puede obligarle a creer en lo que se le plantea sin hacerlo desde un punto de vista que no sea el del diálogo y la lógica. Este tipo de mente es el que más tiene que trabajarselo todo, ya que tiene que razonar las cosas, investigar, crear y por tanto puede pensarse que es más agotadora, pero no es así, es mucho más satisfactoria porque siempre se tiene la mente trabajando.

Hablar con una persona rígida es como hablar con una pared, no te escuchará jamás. Hablar con una líquida es perder el tiempo porque, por mucho que le expliques, necesita de una mente rígida para que le diga lo que tiene que hacer. Sin lugar a dudas, donde se ponga una mente flexible y dialogante que se quite todo. Sencilla y llanamente porque todo será muy constructivo e instructivo.

 

Victoria

La serie Victoria está basada en la juventud, por ahora, de la princesa alemana Alejandrina Victoria de Kent y Strathearn conocida como la reina Victoria de Reino unido.

Llega a ser reina con 18 años, pero no estaba bien preparada para ello ya que su madre,
Victoria de Sajonia-Coburgo Saalfeld, la sobreprotegia. La madre era muy influenciada por John Conroy que ideó el sistema Kensington, que consistía en tener a la niña aislada tanto de familia como de la nobleza para poder así controlarla. La jugada no le salió bien porque en cuanto Victoria llegó a ser reina separó a John Conroy de su lado.

Victoria no sabe nada sobre como gobernar, no conoce a nadie de la nobleza, ni conoce los protocolos. Entonces recibe la ayuda de Lord Melbourne que se acaba convirtiendo en su consejero y amigo.

Luego viene encontrarle marido, tener hijos... pero eso ya lo dejo que se vaya descubriendo al ver la serie.

En cuanto a maquinaciones, esto es la corte y por supuesto las hay. Todo sea por quitarla de reina o como mínimo controlarla. Si que es cierto, que después de ver la guerra de las dos rosas, las maquinaciones de esta serie son muy light, pero eso no deja de ser llamativas. 

Muy interesante la influencia del marido para la revolución industrial, las reuniones del Parlamento y todo el tema visual de Londres y el contraste de los palacios con la vida del pueblo. Ah, y sin olvidar la vida que también se ve del servicio de palacio.

Viendo esta serie dan unas ganas impresionantes de ir a Londres.

Por ahora está completa la primera temporada pero presupongo que habrá una segunda porque se queda ahí ahí, que se ve que no quedará aquí.

 

The White Queen

Serie La reina blanca.

Esta serie es la historia previa al post que ya puse de La princesa blanca. En esta se desarrolla la guerra de las dos rosas, en la que se enfrentaban los York y los Lancaster.

¿Qué puedo decir de esta serie? Es bestial, la realidad supera a la ficción. Dicen que George R.R. Martin, para hacer Canción de hielo y fuego, se basó en la guerra de las dos rosas, pues si esta serie es fiel a la historia real, puedo asegurar que Cersei Lannister tenía corazón, en esta serie nadie tiene corazón. Cersei velaba por sus tres hijos, en la vida real en la guerra de las dos rosas, solo se velaba por el varón que pudiera heredar el trono o la hija que podían colocar en un trono.

No se encuentra ni a una sola madre que no fuera con otra intención que no fuera el poder. Los padres tampoco se libraban, como ejemplo Ricardo Neville conde de Warwich conocido como el hacedor de reyes, le importaba tres pitos como era el hombre con quien iba a casar a las hijas, solo le importaba el beneficio de la boda. Pero vaya caramba cuando su hija Ana consigue un marido de su agrado (con el Lord protector del hijo de Eduardo que es menor), no para hasta que no le hace rey.

La reina Isabel, casada con Eduardo de Inglaterra, de principio a fin maquinando cueste lo que cueste. Su hija Isabel se enamora de su propio tío (Lord protector del hermano de Isabel hija) solo porque era rey y se hace su amante... ¡Lady madre, lady madre, estoy enamorada!... así luego tenían todos las caras que tenían (véase imagenes de personajes reales). Anda, que si hubiera pruebas de paternidad en esa época, la de sorpresas que habría.

Y que sangre fría, que paciencia la de Margarita madre de Enrique VII (que luego se casa con Isabel, hija de Isabel y Eduardo). Margarita se casa en terceras nupcias con un hombre que le interesa, es un noble con ejercito.

Aquí no se salva nadie, y a ver quien es el listo que se fía ni de las paredes.

Me ha quedado muy lioso el post ¿verdad?, cachis. Así quien quiera comprenderlo todo tendrá que ver la serie entera.

Figuras ocultas

Figuras ocultas.

Esta película nos cuenta la historia de tres mujeres científicas que participaron en la NASA. Ojo, mujeres y negras. Estamos hablando de los años 60 en EEUU. En los años en los que los negros no podían ir a los mismos sitios que los blancos. En los autobuses tenian que ir al final, no podían usar fuentes públicas blancas para beber, solo las de uso para negros. Los servicios tenían que ser de hombres blancos, mujeres blancas, hombres negros y mujeres negras. No podían estudiar en universidades que fuesen para blancos... fue la época de la lucha de Martin Luther King para los derechos de los afroamericanos.

Pues estas mujeres trabajaban en la NASA como calculadoras humanas, en la sección de calculadoras humanas negras por supuestos. Pues tenían tanta genialidad, eran tan sumamente inteligentes que ya no hubo más remedio que hacerlas participes en la carrera espacial y en el proyecto de poner en órbita al astronauta John Glenn.

La película es preciosa, que digo preciosa, la palabra preciosa se me queda pequeña. La recomiendo muchísimo. 

Podemos encontrar a muchos actores y actrices conocidos: Octavia Spenser, Jim Parsons, Kevin Costner...

La música es maravillosa y las interpretaciones geniales.

Todo, todo en la película me ha gustado, no le quitaba ni un segundo.

 

Diario de Ana Frank

Me compré en la feria del libro, Diario de Ana Frank.

Antes de empezar a leer el libro me pensé el leerlo, de si me encontraba preparada psicológicamente para una historia impactacte. Una historia real de estas magnitudes contada en primera persona.

El libro es el diario de una niña de 13 años judía alemana que vive en Holanda y junto a su familia se esconden en un edificio, despacho de su padre, para esconderse de la persecución nazi a los judíos. Son el padre, madre, hermana y Ana, además de una familia de un matrimonio junto con su hijo y un hombre más, los que viven en el anexo del edificio. Todo el diario describe el día a día de los dos años que pasaron encerrados allí, evidentemente sin poder salir.

Cual ha sido mi sorpresa que no me ha tocado la fibra nada de nada. La niña me ha resultado soporífera, cargante, repelente, insoportable, me ha caído gordísima desde la primera página.

Están en un microsistema en el que tienen sus alegrías y sus penas, discusiones, odios y amores. Todo en su micromundo y Ana lo relata. Y luego aparte están los bombardeos. 

El anexo tenía ventanas con cortinas, cosa que no entiendo como era posible que nadie se diera cuenta que había una entrada hacia toda esa zona, estamos hablando de 45 metros. Ellos entraban por una puerta tapada por una estantería, pero a todas luces quien mirara tendría que deducir que tenía que haber una entrada hacia las ventanas. Los bombardeos tampoco les daban nunca y eso que estaban en una zona alta. 

No se, no se, no le veo fuste.

Toda esta historia dicen que fue real, incluso en la actualidad existe un museo en el edificio donde estaba escondidas todas estas personas.

Al final los descubren a todos, después de dos años, y los llevan a campos de concentración, donde acaban muriendo menos el padre de Ana.

En ningún momento estoy diciendo que no me de lastima todo lo que pasaron estas personas, pero existen historias reales también de otras personas que lo pasaron realmente mal. 

Hay un momento que Ana está mirando por la ventana y ve a unos niños judíos sucios y andrajosos circulando por la calle y dice ella que no les tocaría ni con pinzas. Esos niños son los que a mi me dan lástima, esos niños que estaban solos y sin posibilidades de nada y que posiblemente acabarian muertos sin remedio.

No, no, es que no soporto a Ana. 

 

El retrato de Dorian Gray

Siempre he querido leer El retrato de Dorian Gray de Oscar Wilde. No se el porqué quería leerlo, nadie me lo había aconsejado jamás ni me habían hablado de él, pero había algo dentro de mi que me decía que leyera ese libro, llamemosle instinto.

Siempre que es la feria del libro suelo mirar los mostradores para ver si encuentro algún libro interesante y a buen precio, así puedo ir agrandando año tras año mi biblioteca. Paseándome por la feria y mirando he encontrado El retrato de Dorian Gray, estaba ahí mirándome, nuevo, flamante, diciéndome llevame a casa como Rodolfo Langostino. Y me lo llevé, este era justo el momento de leerme este libro. ¿Por qué tenía tantas ganas de leer este libro si la historia es archiconocida? Pues porque estaba convencida de que iba a encontrar en las páginas del libro mucho más de lo que se conocía de la historia... y lo encontré.

Planteamiento.

El pintor Basil Hallward, el alma buena, el alma blanca, el verdadero amante de la belleza, del deleite de los sentidos.

Lord Henry Wotton, el pervertidor. El alma negra enmascarado con inteligencia, pedantería, con su conversación pretenciosa, pomposa y cargante. Pero no era más que eso, una máscara que ocultaba a un frustrado, amargado y envidioso.

Dorian Gray. Un joven inocente, ignorante por su juventud que si cae en malas manos puede ser estropeado completamente, como así pasó.

Lord Henry envuelve a Dorian como la serpiente al árbol del Génesis, trepando sobre él sinuosamente hablándole al oído. Que destructivas pueden ser las almas viejas corrompiendo las mentes inocentes. Dorian se deja llevar por él, convirtiéndole hedonista, egoísta y superficial. Haciéndole pensar que era un amante de la belleza (no duda en hacer grandes colecciones de objetos, incluidas amantes) y desechando la vulgaridad. Pero es curioso que de tan exquisito que se las daba, no dudaba ni un minuto en tumbarse en un colchón apestoso para fumar opio, ni duda en acostarse con mujeres de dudosa ¿reputación?, ni duda en dejar cadáveres a su paso, tanto físicos como psicológicos, ni duda en ir por los barrios más bajos. Eso no es de ser muy exquisito, todo lo contrario, sus vicios y tentaciones eran de lo más básicas, primitivas, mujeres, alcohol, opio. Aunque la mayor diversión de ambos era jugar con la gente, dominarla para después tirarla y hablarlo entre ellos como una gran gesta, cosa que no hacía más que vulgarizarlos. Jugaban con su cinismo. Me ha llamado la atención que nunca asumen ningún error, siempre la culpa es de los demás.

El pintor nada puede hacer por salvar a Dorian de si mismo ni de Lord Henry, en las novelas románticas el bueno siempre pierde.

Lo bueno es que Lord Henry paga su penitencia viendo su propia vida y eso le mortifica. 

En cuanto a Dorian Gray, pobre iluso, pensando que se puede limpiar el alma con un solo gesto, que todo se puede borrar de su memoria, de su conciencia, ambas sus peores enemigas. Lo que no se nombra no existe ¿seguro?.

Me  ha parecido un libro majestuoso. Algunos párrafos los releía por el simple placer de volver a disfrutarlos. Me ha parecido una escritura rebosante de genialidad, una explosión de belleza en cada párrafo.

La mejor manera de librarse de la tentación es caer en ella ... pero luego asume las consecuencias.

La la land, la ciudad de las estrellas

Acabo de ver la película La la land, ciudad de las estrellas. Tengo que decir que he terminado de ver la película con un cabreo del copón, al final de mi texto diré el porqué.

Los musicales me gustan mucho, de siempre me han gustado. Desde pequeña me gustaba ver a Gene kelly, Fred Astaire y Ginger Rogers, ver bailar claqué, la música americana, soul, swing, jazz, las voces negras.

Hace unos meses vi la película de Mamma mia con música del grupo Abba, interpretada por Meryl Streep. Me encanta Abba y me encanta Meryl Streep. En esta película había música, color, baile, alegría, era perfecta. 

Aparece La la land. Me han ofrecido música, color, baile, alegría, amor, ilusión, una pareja encantadora... ¿Como puede ser que en ese contexto se la carguen en diez minutos? ¿En qué momento de la película ha pasado del color más brillante al negro más absoluto? ¿Por qué se han empeñado en ponernos a los espectadores entre algodones, caminando por las nubes y luego en un minuto darnos un guantazo de realidad? ¿No pueden dejarnos soñar? ¿No podían evitar quitarnos la sonrisa de la boca de un manotazo?. 

¡Que nos dejen soñar!, es cine, es música, es color, es alegría, es romanticismo ¡que nos dejen soñar!

Cuando ha terminado la película, con un cabreo de la leche, he pensado... ¡a la mierda la película!. 

No la recomiendo, no pienso volver a verla jamás en mi vida, no me voy ni a molestar en poner la carátula.

 ¡A la mierda la película!. 

...será posible... grrrrr....